所谓时尚，从广义上讲，是一种流行的文化元素，它包罗万象触及生活的方方面面，如衣着打扮、饮食、行为、居住、消费甚至情感表达与思考方式等。时尚元素，顾名思义是指组成大的时尚概念的分子结构。例如，将某一款服装视为一个大的时尚概念，则构成服装的纽扣、色彩、领子等细节部分就是这一时尚概念中的时尚元素。而电视时尚元素就是指将时尚元素这一泛指的定义空间，融入到电视节目中，并用电视的符号语言将其呈现出来。

　　在电视传媒发展日趋成熟的今天，更多包涵有大众审美情趣的时尚元素早已被融入到电视节目中，从而也将电视审美的发展方向推向了一个新的阶段。即审美的泛化阶段，换句话讲就是指审美从理性层面回归到感性层面，将传统审美的高雅性、严肃性，泛化为一种日常生活的需要，一种娱乐精神。而在这一审美阶段，很容易出现大批量相似风格特色的节目，这时大家必然会产生视觉疲劳和逆反心理，因此电视时尚元素的植入，则成为电视节目获得新生，走向多元化、时尚化的重要因素。

　　以湖南卫视为例，我们可以看到“快乐大本营”的成功，就是将“娱乐”这一时尚元素成功地运用在了电视节目中，使“娱乐”成为自己的标志，迅速地完成了电视市场化、产业化的运作，形成了电视节目的良性循环。

　　其“娱乐”时尚元素的运用主要表现在主持风格上：“快乐大本营”主持人的娱乐化精神是其成功的要素之一。他们往往通过自身的表演提供给受众娱乐事件，比如经常讲搞笑的话，做夸张的动作，这些看似无厘头的举动却能引得受众在现场和电视机前开怀大笑。那种完全放开自我，将娱乐浸入灵魂的娱乐化精神，也将“娱乐”这一时尚元素深深地植入到节目当中，从而也推动了“快乐大本营”的迅速成长。

　　而湖南卫视另一档有关魔术的电视节目，也是一个将时尚元素成功注入电视节目中的典型案例。2009年央视的春晚隆重推出了刘谦以及与之形影相随的魔术表演，使其成为时尚的代名词，而湖南卫视随后推出的电视节目中则纳入了刘谦和他的魔术这样两个时尚元素，并以此为噱头吸引了大批观众的眼球，巩固了湖南卫视“娱乐”的江湖地位，并成功地将魔术从一个小众的娱乐项目推广到大众的娱乐项目。

　　另外，时尚元素在电视节目中的植入还体现在对于主持人或者记者个人的包装与塑型上，这是一种间接地植入方式，用推出和包装名主持人、名记者来推动栏目的发展，利用观众喜爱和支持的明星主持人、记者来占据固定的收视人群，从而在品牌形象的塑造和扩张上取得相应的成功。这就要求电视节目主持人和记者要以时尚的、个性的形象走入公众的视线。

　　以凤凰卫视为例，他们就在电视节目中适时地植入了“明星制”这一时尚元素，不遗余力地打造像吴晓莉、窦文涛、陈鲁豫等一批具有良好的亲和力、具有个性特色的明星主持人和明星记者，使这些名人再次作为一种时尚元素成为节目品牌的象征和外延，既丰富了品牌内涵，又迅速提升了节目的综合竞争力。如果说时尚元素在电视节目中的植入填补了电视审美广泛化的缺点，那么时尚元素在电视节目中的导出则推动了电视审美的消费化。

　　电视传媒的重要特征就是用图像符号替代了非具象性的符号，而直接作用于人的视觉，消除了人们的知觉和符号之间的距离，因而也消除了文字那种从符号的所指到具象事物之间的思维过程。电视传媒的这一优势，迅速地影响到人们的行为方式和生活习惯：即人们越来越满足于不假思索地接受外来信息，越来越迷恋于直观的复制形象而不愿意进行个人的阅读或思考。而时尚元素在电视节目中的导出也正是利用了这一优势，推动了电视审美的消费化。

　　所谓电视审美的消费化，这是两个概念的合成版，即审美和消费。也就是说消费主体是在审美的基础上或者说是在审美的引导下开始消费的。而电视审美消费分为两种，一种是主动消费，一种是被动消费。

　　以湖南卫视“超级女声”、东方电视台“我型我SHOW”为代表的选秀节目，堪称电视“主动型审美消费化”的典型。它们以普通观众作为节目的主要参与对象，让这些普通人进行一定的训练和包装之后，有机会走上“星光大道”，其结果是掀起了一场场轰轰烈烈的“平民造星”运动，并以导出“草根明星”这样一个时尚元素为噱头，给电视台、商家带来不菲的收入，在这个过程中电视受众群占有主动权，是主动消费的。

　　被动型电视审美消费则是指时尚元素在电视节目导出后，所产生的一种审美消费。我们再用湖南卫视的“金牌魔术团”这一典型案例来看，刘谦和他的魔术这两个时尚元素的植入，带动了整档节目收视率的攀高，从而又搭建出一个新的时尚元素——魔术综艺类节目，而通过这个时尚元素的导出，给电视台、商家带来新的经济收益点。在整个过程中，观众是被动消费的，是在某一时尚元素的引导下开始消费的。

　　随着社会政治经济的发展变化，人们对电视审美的要求也会随之而改变，而时尚元素在电视节目中的作用是一个永恒的定律。